Romanticism Rises by Goya (Europe — c. 1800)

फ्रांसिस्को गोया अपनी भयावह उत्कृष्ट कृति, 'सैटर्न डिवोरिंग हिज़ सन' के सामने खड़े हैं। लगभग अठारह सौ उन्नीस से अठारह सौ तेईस के बीच चित्रित यह भयावह कलाकृति 'ब्लैक पेंटिंग्स' में से एक है, जो उनके घर, क्विंटा डेल सोर्डो की दीवारों पर सीधे बनाई गई चित्रों की एक श्रृंखला है। एक सौ छियालीस सेंटीमीटर गुणा तिरासी सेंटीमीटर माप वाली यह पेंटिंग अब मैड्रिड के म्यूजियो डेल प्राडो में रखी हुई है। इसकी गहरी उदासी और आंतरिक कल्पना, जो पहले कभी नहीं देखी गई थी, कलात्मक अभिव्यक्ति में एक मौलिक बदलाव को दर्शाती है और चित्रकार की व्यक्तिगत निराशा में डूबने को भी दर्शाती है। गोया नवशास्त्रीय से स्वच्छंदतावाद शैली में बदलाव का प्रतीक हैं। "ये केवल चित्र नहीं हैं, ये एक टूटी हुई दुनिया के प्रतिबिंब हैं," गोया बुदबुदाते हैं, उनकी आँखें पेंटिंग के उदास रंगों को दर्शाती हैं। "एक ऐसी दुनिया जहाँ पुराना नए को निगल जाता है, डर आशा को खा जाता है।" कला तथ्य: सैटर्न डिवोरिंग हिज़ सन, अठारह सौ उन्नीस से अठारह सौ तेईस, म्यूजियो डेल प्राडो, मैड्रिड। 'ब्लैक पेंटिंग्स' में से एक, मूल रूप से गोया के घर की दीवारों पर चित्रित।

मैड्रिड की सड़कों पर एक गाड़ी खड़खड़ाती है। गोया, अपनी शुरुआती चालीस की उम्र में, अपना हाथ कान पर दबाए हुए, मुँह बिगाड़ते हैं। सड़क के जीवंत शोर - विक्रेताओं की आवाज़ें, बच्चों की हँसी - अब दबी हुई और विकृत सुनाई देती हैं, उस खामोशी की प्रस्तावना जो धीरे-धीरे उन्हें घेर लेगी। सुनने की यह शक्ति का ह्रास उन्हें अंतर्मुखी बना देगा, उस अंधकार को तीव्र कर देगा जो बाद में उनकी 'ब्लैक पेंटिंग्स' को परिभाषित करेगा। "इस बजने की आवाज़ को धिक्कार है!" गोया हताश होकर चिल्लाते हैं। "यह मेरे सिर के अंदर एक लगातार तूफान जैसा है। यह उतना ही सच है जितना शेक्सपियर ने कहा था: 'जब दुख आते हैं, तो वे अकेले जासूस बनकर नहीं आते, बल्कि बटालियनों में आते हैं।'" कला तथ्य: गोया को सत्रह सौ तिरानवे में एक गंभीर बीमारी हुई थी, जिसने उन्हें स्थायी रूप से बहरा कर दिया था।

सालों बाद, गोया युद्ध की क्रूर वास्तविकता के गवाह बनते हैं, जब नेपोलियन के सैनिक स्पेन पर आक्रमण करते हैं। उनकी नोटबुक में स्केच भर जाते हैं - फाँसी के भयानक दृश्य, नागरिकों का दुख और अकथनीय क्रूरता। ये छवियाँ उनकी श्रृंखला 'द डिजास्टर्स ऑफ वॉर' को प्रेरित करेंगी, जिसमें मानव बर्बरता के कच्चे, अडिग चित्रण से भरी प्लेटें होंगी, जो वीरता और महिमा की पारंपरिक धारणाओं को चुनौती देंगी। "देखो इंसान अपने साथी इंसान के साथ क्या करने में सक्षम है," गोया अपने आप से फुसफुसाते हैं, उनका चेहरा दहशत से भरा हुआ है। "यह महिमा नहीं है, यह शुद्ध पागलपन है।" कला तथ्य: 'द डिजास्टर्स ऑफ वॉर' अठारह सौ दस और अठारह सौ बीस के बीच बनाई गई बयासी प्रिंटों की एक श्रृंखला है, जो प्रायद्वीपीय युद्ध के अत्याचारों को दर्शाती है।

गोया, जो अब चार्ल्स चौथे के दरबारी चित्रकार हैं, अपनी भूमिका से जूझ रहे हैं। उन्हें शाही परिवार के चापलूसी भरे चित्र बनाने का काम सौंपा गया है, ऐसे लोग जिन्हें वह निजी तौर पर अयोग्य और भ्रष्ट मानते हैं। कर्तव्य और व्यक्तिगत दृढ़ विश्वास के बीच यह तनाव सूक्ष्म रूप से उनके काम में घुसपैठ करेगा, आधिकारिक चित्रकला के मुखौटे के नीचे एक आलोचनात्मक नज़र को उजागर करेगा। एक दरबारी कहता है, "उन्हें देवताओं की तरह चित्रित करो, गोया!" गोया जवाब देते हैं, "लेकिन श्रीमान, देवताओं की भी परछाइयाँ होती हैं। जैसा कि लियोनार्डो दा विंची ने कहा था, 'चित्रकला आँख के सभी दस कार्यों को समाहित करती है; अर्थात्: अँधेरा, प्रकाश, शरीर और रंग, रूप और स्थिति, दूरी और निकटता, गति और आराम।' मैं उनकी कमियों को छिपा नहीं सकता।" कला तथ्य: गोया ने एक हज़ार सात सौ छियासी से लेकर एक हज़ार आठ सौ अट्ठाईस तक स्पेनिश राजशाही के दरबारी चित्रकार के रूप में कार्य किया।

मैनुअल गोडॉय द्वारा बनवाई गई पेंटिंग 'ला माजा देसनुडा' (द नेकेड माजा) को लेकर एक घोटाला सामने आता है। यह काम अपने समय के हिसाब से चौंकाने वाला कामुक था, जिसमें एक लेटी हुई नग्न महिला को बिना किसी झिझक के सीधे तौर पर दर्शाया गया था। यह पेंटिंग सामाजिक मानदंडों को चुनौती देती है और विवादों को जन्म देती है, जिससे एक साहसी और अपरंपरागत कलाकार के रूप में गोया की प्रतिष्ठा और मजबूत होती है। "मानव रूप का ऐसा साहसिक प्रदर्शन पहले कभी नहीं देखा गया!" दरबार के एक हैरान सदस्य ने कहा। दूसरे ने कहा, "क्या यह कला है या केवल उकसाने का एक साधन?" कला तथ्य: 'ला माजा देसनुडा' (द नेकेड माजा) ने जब पहली बार प्रदर्शित किया गया था, तब नग्नता के स्पष्ट चित्रण के कारण इसने सनसनी फैला दी थी।

राजशाही की बहाली के बाद राजनीतिक नतीजों से डरकर, गोया अपनी कंट्री हाउस, क्विंटा डेल सोर्डो में खुद को अलग कर लेते हैं। यहाँ, खामोशी से घिरे और अपनी यादों से प्रेतवाधित, वे सीधे दीवारों पर चित्र बनाना शुरू करते हैं, जिससे 'ब्लैक पेंटिंग्स' बनती हैं, जो उनके गहरे भय और मोहभंग को दर्शाने वाली भयावह दृश्यों की एक श्रृंखला है। "मुझे खुद को फिर से खोजना है, अकेले खामोशी में, अपने सबसे काले विचारों से घिरा हुआ।" गोया ने ड्राइवर से कहा जब वे अपने नए घर की ओर तेज़ी से जा रहे थे। कला तथ्य: क्विंटा डेल सोर्डो, गोया का कंट्री हाउस, उनकी सबसे व्यक्तिगत और परेशान करने वाली कलात्मक कृतियों का स्थल बन गया।

क्विंटा के अंदर, गोया तेज़ी से काम कर रहे हैं, दीवारों को परेशान करने वाली छवियों से ढक रहे हैं। 'सैटर्न डिवोरिंग हिज़ सन', 'जूडिथ एंड होलोफर्नेस', और 'विचेज़ सैबथ' अँधेरे से उभरते हैं, प्रत्येक पेंटिंग उनके आंतरिक उथल-पुथल का प्रतिबिंब और मानवीय मूर्खता की निंदा है। ये कृतियाँ सार्वजनिक प्रदर्शन के लिए नहीं हैं, बल्कि उनकी निराशा की निजी अभिव्यक्तियाँ हैं। "मुझे वही चित्रित करना चाहिए जो मुझे परेशान करता है, भले ही वह दूसरों को डराता हो।" गोया ब्रश हाथ में लिए टिप्पणी करते हैं। कला तथ्य: गोया ने कभी भी 'ब्लैक पेंटिंग्स' को सार्वजनिक प्रदर्शन के लिए नहीं बनाया था; वे उनके आंतरिक संसार की निजी अभिव्यक्तियों के रूप में बनाई गई थीं।

गोया, थका हुआ और मोहभंग से ग्रस्त, क्विंटा डेल सोर्डो को बेच देता है। 'ब्लैक पेंटिंग्स' पीछे छूट जाती हैं, दुनिया से छिपी हुई। सालों बाद, उन्हें खोजा जाता है और कैनवास पर स्थानांतरित किया जाता है, जिससे गोया का गहरा दृष्टिकोण भविष्य के लिए संरक्षित हो जाता है। रोमांटिसिज़्म शैली जल्द ही यूरोप पर हावी हो जाएगी। "ये दीवारें, ये दृष्टांत... अब मेरे लिए बहुत ज़्यादा हैं।" गोया आह भरता है। "उन्हें एक ऐसी दुनिया द्वारा खोजा जाए जो इस अंधकार को समझने के लिए तैयार हो।" कला तथ्य: 'ब्लैक पेंटिंग्स' को अठारह सौ चौहत्तर में कैनवास पर स्थानांतरित किया गया था, गोया की मृत्यु के दशकों बाद।

गोया राजनीतिक उथल-पुथल से शांति और स्वतंत्रता की तलाश में खुद को बोर्डो, फ्रांस में निर्वासित कर लेते हैं। वे चित्र बनाना जारी रखते हैं, लेकिन उनका स्वास्थ्य बिगड़ जाता है। अठारह सौ अट्ठाईस में, बयासी वर्ष की आयु में उनका निधन हो जाता है, और वे अपने पीछे अभूतपूर्व कला की विरासत छोड़ जाते हैं जिसने परंपराओं को चुनौती दी और मानवीय मन के सबसे अंधेरे कोनों को खंगाला। "आत्म-चिंतन के अंतिम कार्य में, गोया कहते हैं, 'मैंने बहुत कुछ देखा है और बहुत कुछ जिया है और अब महान प्रतिफल का समय आ गया है'।" कला तथ्य: गोया का निधन बोर्डो, फ्रांस में सोलह अप्रैल, अठारह सौ अट्ठाईस को बयासी वर्ष की आयु में हुआ था।