Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886)

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — cover Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 1

Bin sekiz yüz seksen altı yılında, Londra'daki stüdyosunun loş ışıkları arasında, kasvetli bir figür olan George Frederic Watts tuvalinin önünde duruyor. Yüz kırk iki nokta iki santimetreye yüz on bir nokta bir santimetre ölçülerindeki "Umut" adlı tablo şu anda Tate Britain'da sergileniyor. Görünüşte basit olan kompozisyonu, daha derin, daha rahatsız edici bir anlatıyı gizliyor; Watts, kişisel hayatına musallat olan kayıp ve dayanıklılık temalarıyla boğuşarak tablonun birden fazla versiyonunu yarattı. Soluk renk paleti ve sembolik imgeler sonsuz yorumlamaya davetiye çıkarıyor. "Umut... kırılgan bir şey, değil mi?" diye mırıldandı Watts, sesi büyük stüdyoda yankılanırken, "Yine de onsuz neyiz ki?" Sanat Bilgisi: Watts, "Umut"un birden fazla versiyonunu çizdi ve her biri, kişisel trajediler karşısında temanın gelişen anlayışını yansıtıyordu.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 2

İlk eşi aktris Ellen Terry'yi kaybetmenin şokunu hala atlatamayan Watts, stüdyosunun labirent benzeri koridorlarında dolaşırken bulur kendini. Aynalar geçmişinden parçalanmış görüntüler yansıtır; kahkahalar, neşe, hepsi şimdi derin bir yokluk hissiyle yer değiştirmiştir. Kederin ağırlığı sanatsal vizyonunu şekillendirmeye başlar. "Tennyson'ın dediği gibi, 'Hiç sevmemiş olmaktansa, sevmiş ve kaybetmiş olmak daha iyidir,'" Watts iç çekti, sesi ayaklarının sürüklenmesinden zar zor duyuluyordu, "Ama ah, kaybın acısı!" Sanat Bilgisi: Watts'ın Ellen Terry ile kısa süren evliliği, Terry'nin oyunculuk kariyerine devam etmek için onu terk etmesiyle sona ermiş ve Watts'ı kalbi kırık bırakmıştır.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 3

Watts, "Umut"un sembolizmiyle boğuşurken, antik alegorileri araştırır. Uyum ve sanatın bir amblemi olan lir'in kırık olduğunu fark eder. Kırık bir enstrüman hangi notayı sunabilir? Parçalanmış ideallerin ve dayanıklılığın özünü yakalamaya çalışarak hızla eskiz yapar. "Onu ifade etme araçları olmadan umut neye yarar?" diye sorar Watts kendi kendine, defterine kırık bir lir çizerken. "Enstrüman dünyanın uyumsuzluğunu yansıtmalı." Sanat Gerçeği: Watts, resimlerine genellikle sembolik imgeler katmış, klasik edebiyat ve mitolojiden ilham almıştır.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 4

Watts, ilham arayışıyla Londra'daki bir nekahet evini ziyaret eder. Acıların ortasında, yüzü yukarı dönük, sanki sadece kendisinin duyabileceği bir melodi dinliyormuş gibi duran genç, kör bir kız görür. Bu karşılaşma, onun umut anlayışını yeniden şekillendirir: umut, çaresizliğin yokluğu değil, ona rağmen gösterilen azimdir. "Karanlıkta bile ruh ışığı bulabilir," diye düşünür Watts, kızı izlerken. Bir başhemşireye doğru eğilerek sorar: "Günlerini neyle dolduruyor?" Başhemşire nazik bir gülümsemeyle yanıtlar: "Müzikle, Bay Watts. Her zaman müzikle." Sanat Bilgisi: Watts, hayırsever çalışmalarıyla tanınıyordu ve sık sık hastaneleri ve yardım kurumlarını ziyaret ederdi.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 5

Watts, Hope'u dünyada oturmuş, gözleri bağlı bir şekilde, insanlığın kırılganlığını simgelerken hayal eder. Çarpık küre, yaşamın kaosunu ve dengesizliğini temsil eder, ancak Hope, kırık lirine tutunarak, insan ruhunun dayanıklılığının bir kanıtı olarak varlığını sürdürür. "Watts, asistanına şöyle açıklar: 'Dünyanın kendisi yaralı görünmeli, Atlas. Ama görüyorsun, tüm bunlara rağmen umut devam ediyor.'" Sanat Gerçeği: Watts, insanlık durumu hakkındaki karmaşık fikirleri aktarmak için sembolizm kullanmıştır.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 6

Watts, kederli döneminin koyu tonlarından uzaklaşarak renklerle deneyler yapar. Dünyevi acıların ortasında uhrevi bir umut duygusunu yakalamak için yumuşak maviler ve soluk sarılar kullanarak dayanıklılığı temsil eden bir palet arar. Pavel büyülenmiş bir şekilde onu izler. "Watts'ın renkleri karıştırmasını izleyen genç çırağı Pavel, 'Bunlar garip renkler, Üstat Watts. Parlak değil ama... umut dolu,' diye belirtir. Watts gülümser, 'Gerçekten de, Pavel. Kederden sonra gelen umut daha nazik bir şeydir.'" Sanat Bilgisi: Watts'ın renk seçimleri genellikle duygusal durumunu ve felsefi bakış açısını yansıtırdı.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 7

Kırık lir, dünyanın kusurlarının sürekli bir hatırlatıcısıdır, ancak Watts aynı zamanda bunun, zorluklardan doğan yeni müzik, yeni umut ifadeleri potansiyelini de sembolize ettiğini fark eder. Bazen en güçlü melodiler, sessizlik içinde çalınanlardır. Uzun süredir arkadaşı ve sanatçı dostu Mirko, stüdyoyu ziyaret eder. "Kırık lir... rahatsız edici, George." Watts karşı çıkar, "Ama Mirko, ya en güzel müzik kalan tellerden geliyorsa?" Sanat Gerçeği: Kırık lir, 'Umut'un en çok tartışılan unsurlarından biridir ve eleştirmenler farklı yorumlar sunar.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 8

Watts, Umut'un ruhani güzelliğini ve dingin gücünü yakaladığı tabloyu tamamlar. En karanlık zamanlarda bile, insan ruhunun dayanma kapasitesine bir kanıt olarak, kırılgan bir direnç melodisinin hala duyulabileceğini aktarmayı umar. Watts, tamamladığı tabloyu hamilerine sunarken şöyle der: "Bu mutlu bir umut değil, ama umarım ki kalıcı bir umuttur. Çünkü görüş bulanıklaşsa, müzik dindirilse bile, umut kalır." Sanat Gerçeği: Watts, 'Umut'u artan zorluklarla yüzleşen bir dünya için ilham verici bir mesaj olarak tasarlamıştır.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 9

Resim, Londra'daki Grosvenor Galerisi'nde sergilenir ve daha sonra Tate'e bağışlanır. "Umut", izleyicilerde derin yankı uyandırır, zorluklara rağmen sessiz gücün ve azmin bir simgesi haline gelir. Mesajı zamanı aşarak nesillere teselli ve ilham sunar. "Galeri ziyaretçileri hayranlıkla mırıldanır. Bir kadın, 'Ürkütücü ama güzel. İnsana... umut veriyor,' der. Bir diğeri, 'Victor Hugo'nun yazdığı gibi, 'En karanlık gece bile sona erecek ve güneş doğacak.' Bu tablo bana bunu hatırlatıyor,' diye yanıtlar." Sanat Gerçeği: Watts'ın "Umut" adlı eseri kısa sürede en popüler ve kalıcı eserlerinden biri haline geldi.

Hope by George Frederic Watts (London, UK — 1886) — page 10

Bugün, 'Umut' sessiz bir direncin ve kalıcı bir ruhun sembolü olmaya devam ediyor. Tate Britain'de asılı duruyor, mesajı zaman boyunca yankılanıyor, ona bakan herkese fısıldıyor: her şey kaybolmuş gibi görünse bile, umudun melodisi hala duyulabilir. Bu, Watts'ın Umut vizyonunun, umutsuzluk zamanlarında bir ışık fenerinin bir kanıtıdır. "Modern bir sanat öğrencisi Tate Britain'daki tablonun önünde durur, fısıldar, 'Kırık bir enstrüman bile, yeterince dikkatli dinlersen, bir ses çıkarabilir.'" Sanat Gerçeği: Watts'ın 'Umut'u, insan ruhunun kalıcı gücünü hatırlatarak izleyicilere ilham vermeye devam ediyor.