Messiah by George Frideric Handel (London, UK — 1741)

George Frideric Handel, el compositor germano-británico, se encuentra ante su partitura terminada de 'Messiah' en mil setecientos cuarenta y uno. Este oratorio monumental, compuesto en solo veinticuatro días, se convertiría en una de las obras corales más queridas y representadas de la historia. El Messiah de Handel combina una narración dramática con una profunda profundidad espiritual, su coro 'Hallelujah' es instantáneamente reconocible en todo el mundo. Concebido originalmente para un modesto estreno en Dublín, ahora es un elemento fijo en las salas de conciertos cada temporada navideña. Handel suspira satisfecho: "Por fin, está terminado". Dato artístico: Messiah se estrenó en Dublín el trece de abril de mil setecientos cuarenta y dos. Su manuscrito original se encuentra en la Biblioteca Británica.

Haendel está sentado en su escritorio de composición, absorto en una partitura de música de Henry Purcell. Reconoce la profunda influencia de las obras vocales dramáticas de Purcell en su propio estilo en desarrollo. La habilidad de Purcell para mezclar texto en inglés con melodías elevadas inspiró a Haendel a buscar una expresividad similar en sus propios oratorios. Haendel murmura: "Purcell entendió el poder del idioma inglés. Como dijo Isaac Newton: 'Si he visto más lejos, es porque me he subido a hombros de gigantes'. Debo aprender de él".

Haendel pasea por su habitación, frustrado por la menguante popularidad de la ópera italiana en Londres. Se da cuenta de que los oratorios ingleses, con sus narrativas bíblicas, podrían atraer a un público más amplio. Haendel toma la decisión estratégica de cambiar su enfoque de la ópera al oratorio, un movimiento que finalmente conducirá a la creación de "Messiah". "Los teatros de ópera se están vaciando", exclama Haendel a su libretista, Charles Jennens. "¡La gente anhela algo más... sustancial, Jennens! Algo en su propio idioma".

Charles Jennens le presenta a Handel el libreto de "Messiah", una selección cuidadosamente curada de textos bíblicos que cuentan la historia de Cristo. Handel queda inmediatamente cautivado por el poder y la poesía de las palabras, reconociendo su potencial para la expresión musical. El libreto proporciona el marco narrativo y emocional sobre el cual Handel construirá su oratorio. Jennens dice: "Aquí tienes, Handel, una colección de versos. Creo que la encontrarás... inspiradora". Handel responde, hojeando las páginas: "¡Las palabras... cantan por sí solas!".

Frente a la resistencia en Londres, Händel recibe una invitación para estrenar su nuevo oratorio en Dublín. Él reconoce esto como una oportunidad para presentar su obra a una nueva audiencia, libre de los prejuicios y las rivalidades de la escena musical londinense. El estreno de "Messiah" en Dublín resultará ser un éxito rotundo. "¿Dublín, dices?", pregunta Händel, leyendo la carta. "Una oportunidad para ser escuchado de nuevo. ¡Quizás allí aprecien la música por sí misma!"

Haendel llega a Dublín, una ciudad que bulle con la anticipación del estreno de su nuevo oratorio. Las calles están llenas de carteles que anuncian el evento, y la atmósfera es eléctrica de emoción. Haendel siente una oleada de inspiración por la cálida acogida y la sensación de posibilidad artística en Dublín. Un vendedor ambulante de Dublín grita: "¡Oíd, oíd! ¡El Mesías de Haendel! ¡Un milagro en la música os espera!". Haendel sonríe: "Un nuevo comienzo, en efecto".

La orquesta afina sus instrumentos mientras el público se acomoda en el New Music Hall de Dublín. La expectación es palpable mientras Händel levanta su batuta, listo para dirigir la primera interpretación de "El Mesías". Las notas iniciales llenan la sala, marcando el comienzo de un viaje musical que cautivará a los oyentes durante generaciones. "Händel le susurra a su concertino: "Esta noche, les daremos nuestros corazones". El concertino asiente: "Como usted ordene, Maestro"".

Durante la interpretación del coro "Aleluya", el rey Jorge Segundo se siente tan conmovido por la música que se pone de pie. La audiencia lo imita, estableciendo una tradición que continúa hasta el día de hoy. El coro "Aleluya" se convierte en el movimiento más famoso y querido de "El Mesías", un símbolo de esperanza y triunfo. Un miembro de la audiencia exclama: "¡El Rey! ¡Se levanta! ¡Todos debemos ponernos de pie!".

Haendel se regocija con el aplauso del público de Dublín tras el triunfal estreno de "El Mesías". Sabe que ha creado algo verdaderamente especial, una obra que resonará en el público durante siglos. El éxito de "El Mesías" consolida la reputación de Haendel como uno de los más grandes compositores de su tiempo. Haendel hace una profunda reverencia y dice: "¡Gracias, Dublín! ¡Su calidez le ha dado alas a mi música!".

Hoy en día, "El Mesías" sigue interpretándose en todo el mundo, su mensaje de esperanza y redención resuena en audiencias de todas las religiones y orígenes. La música de Händel trasciende el tiempo y la cultura, un testimonio del poder del arte para inspirar y elevar el espíritu humano. ¿Por qué sobrevive la obra de Händel? Porque su música toca las fibras más profundas de la emoción humana, prometiendo consuelo y triunfo sobre la adversidad. Dato Artístico: "El Mesías" se interpreta anualmente en las principales salas de conciertos de todo el mundo, especialmente durante las temporadas de Navidad y Pascua.