First Film Screening by Lumière Brothers (Paris, France — 1895)

千八百九十五年、パリで、オーギュスト・リュミエールは自身の発明品であるシネマトグラフの傍らに立っています。この、映像を記録し、投影し、印刷する能力を持つ機械は、間もなく世界を変えることになります。彼の背後にあるスクリーンは、初めて動く映像を目撃しようと熱望する最初の観客を待っています。その大きさはおよそ十六メートル×二十メートル。忘れ去られた図書館の中に設置されています。 オーギュストは独り言を言います。「ルイ、我々は本当にこれから起こることに準備ができているのだろうか？」彼はネクタイを直し、期待と不安が入り混じった感情が彼の中で渦巻いています。「パスツールが言ったように、『偶然は準備された心に味方する』。我々は準備した。あとは偶然に任せるだけだ。」 美術史の事実：最初の一般向け映画上映は、千八百九十五年十二月二十八日、パリのグラン・カフェのインドの間で行われました。プログラムは十本の短編映画で構成され、それぞれおよそ五十秒の長さでした。

グラン・カフェが誕生する数年前、オーギュストとルイはリヨンにある父の写真工場で試行錯誤を繰り返していました。弟のルイは、セルロイドフィルムの帯の穴を丹念に調整しています。機械の唸る音と化学薬品の匂いが空気に満ちています。彼らはフィルムの作り方を発見したのです。 「ルイは拡大鏡を覗き込みながら言います。『オーギュスト、鍵は精度だよ。もし穴が完璧でなければ、フィルムは破れてしまう。』オーギュストは答えます。『辛抱しろ、ルイ。レオナルド・ダ・ヴィンチが言ったように、「芸術は決して完成せず、ただ放棄されるだけだ」。たとえ完全に達成できなくても、我々は完璧を目指して努力しなければならない。』」 美術の事実：リュミエール兄弟は当初、写真乾板の改良に注力していましたが、その後、映画に目を向けました。

マイブリッジの「動く馬」を見てインスピレーションが湧いた。オーギュストは一連の連続写真を調べ、動きの錯覚に魅了されている。彼は虫眼鏡を手に取り、より詳しく見ようとしている。彼は秘密の書斎にいる。 「オーギュストは叫んだ。『ルイ、これを見てくれ！マイブリッジは不可能を捉えたんだ。馬が全速力で駆け、蹄が地面を離れている！』ルイは答えた。『見事だが、静止している。これらの画像を生き生きとさせなければならない。フィルムにしなければならない。これらの画像を生き生きとさせようではないか！』」 美術の事実：エドワード・マイブリッジが千八百七十八年に発表した、動く馬の連続写真は、ギャロップ中に四本の蹄すべてが一時的に地面を離れることを示した。

ルイはリュミエール工場の労働者たちが立ち去る様子を撮影し、日常のシンプルな情景を捉えました。「リュミエール工場を出る工員たち」は彼らの最初の映画となります。カメラは固定され、ワンショットで情景を捉えています。ルイは暗い書斎でカメラの後ろに立っています。 「ルイはカメラを調整しながら指示します。『ただ自然に歩いてください、まるで仕事から帰るかのように。カメラを見ないでください。』オーギュストは情景を観察しながら見ています。『シンプルだが、革命的だ』とオーギュストは言います。」 美術の事実：「リュミエール工場を出る工員たち」（La Sortie de l'usine Lumière à Lyon）は、最初の真の映画と考えられています。

オーギュストとルイは、録音、投影、印刷を一つの携帯可能な装置に組み合わせたシネマトグラフを完成させます。彼らはその機械を父親のアントワーヌに披露します。図書館はざわめいています。 「父親のアントワーヌは懐疑的な目で見ています。『感心はするが、単なる目新しいもの以上のものになるのかね？』オーギュストは自信満々に言います。『父さん、これはただの機械ではありません。世界への窓です。ヴィクトル・ユーゴーが言ったように、「時が来た思想ほど強力なものはない」のですから。』」 美術の事実：シネマトグラフは軽量で持ち運び可能だったため、リュミエール兄弟は様々な場所で撮影や上映を行うことができました。

グラン・カフェのサロン・アンディアンでは、初めての映画上映の準備が進められています。椅子が並べられ、スクリーンが設置され、期待感が会場を満たしています。図書館が映画に移されようとしているのです。 「サロン・アンディアンの支配人は、神経質そうにスクリーンを調整しています。『本当にこれでうまくいくんですか、リュミエールさん？私の評判がかかっているんですよ！』オーギュストは彼を安心させます。『信じてください。今夜、歴史が作られるのですから。』」 美術の事実：パリのキャプシーヌ大通りに位置するグラン・カフェのサロン・アンディアンは、展覧会や公演で人気の会場でした。

「ラ・シオタ駅への列車の到着」がスクリーンに映し出されると、観客は息をのんだ。自分たちに向かって猛スピードで突進してくる列車の映像は、驚くほど現実的だった。図書館は悲鳴に包まれた。 「観客の一人の女性が『こっちに来るわ！』と叫びました。隣にいた男性は神経質そうに笑いました。『ただの映像だよ、君。だが、なんて映像だ！』」 美術の豆知識：「ラ・シオタ駅への列車の到着」（L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat）は、リュミエール兄弟の最も有名な映画の一つで、その驚くべき写実性で知られています。

リュミエール兄弟の発明のニュースは急速に広まります。あらゆる階層の人々が、動く映像を見るために群がります。新しいエンターテイメントの時代が始まったのです。すべては図書館から始まりました。 「新聞売りが叫びます。『号外！リュミエール兄弟のシネマトグラフ！動く映像がパリを驚かせた！』人々はもっと知ろうと、熱心に集まります。図書館の秘密が明かされつつあります。」 アート・ファクト：リュミエール兄弟の発明は、すぐに人々の想像力を捉え、映画産業の急速な発展につながりました。

リュミエール兄弟は、シネマトグラフを携えて世界中を旅し、さまざまな国や文化の情景を撮影しました。彼らの映画は、旅をすることのできない人々に世界をもたらしました。図書館は全盛期を迎え、その姿は至る所で見られています。 「オーギュストは言います。『世界は我々のスタジオだ、ルイ。すべてを捉えなければならない。』ルイは答えます。『パリからカイロへ、ニューヨークから東京へ、我々は世界に世界自身を見せるだろう。』」 芸術の事実：リュミエール兄弟の旅は、世界中で映画を普及させ、さまざまな文化を記録するのに役立ちました。

今日、リュミエール兄弟の映画は、映画史の基礎として保存され、称賛されています。彼らの発明は、世界中の映画製作者にインスピレーションを与え、観客を楽しませ続けています。彼らの顔は、図書館の像に記念されています。 「ある映画製作者が『列車の到着』を鑑賞し、その目に感嘆の念を湛えています。『彼らは人生そのものを捉えたんだ』と彼は言います。『シェイクスピアが書いたように、「我々は夢と同じ素材でできており、我々のささやかな人生は眠りに包まれている」。リュミエール兄弟は夢を目に見えるものにしたんだ』」 芸術の事実：リュミエール兄弟の映画への貢献は、動く映像のパイオニアとしての彼らの地位を歴史に確固たるものにしています。彼らの作品は、動く人生の本質を捉えたため、永遠に生き続けています。