सेरात ने ला ग्रांडे जट्टे पर दो साल क्यों बिताए

सेरात ने रंग के बारे में एक सिद्धांत का परीक्षण करने के लिए, और एक साधारण पेरिस की दोपहर को इतिहास जितना ही स्मारकीय बनाने के लिए 'ए संडे ऑन ला ग्रांडे जट्टे' को चित्रित किया।

जॉर्जेस सेरात ने 'ए संडे आफ्टरनून ऑन द आइलैंड ऑफ ला ग्रांडे जट्टे' को एक साथ दो कारणों से चित्रित किया: यह साबित करने के लिए कि रंग को सहज ज्ञान के बजाय एक नियम के अनुसार लगाया जा सकता है, और पेरिस के एक पार्क में एक साधारण दोपहर को वह आकार और गंभीरता देने के लिए जो पेंटिंग आमतौर पर लड़ाइयों और संतों के लिए आरक्षित रखती थी। जब उन्होंने इसे 1884 में शुरू किया तब वे अपने पच्चीसवें वर्ष में थे, और उन्होंने इसे 1886 तक पूरा नहीं किया।

वह इस सिद्धांत का परीक्षण कर रहे थे कि आँख रंगों को कैसे मिलाती है

सेरात रंग के बारे में पढ़ रहे थे, न कि केवल उसे देख रहे थे। रसायनज्ञ मिशेल यूजीन शेवरूल ने बताया था कि एक रंग कैसा दिखता है यह इस बात पर निर्भर करता है कि उसके बगल में क्या है, और अमेरिकी भौतिक विज्ञानी ओग्डेन रूड ने एक पैलेट पर पिगमेंट मिलाने और आँख में प्रकाश मिलाने के बीच के अंतर के बारे में लिखा था। पेंट मिलाने से वह फीका पड़ जाता है: लाल और हरा एक साथ मिलाने से कीचड़ बन जाता है। शुद्ध लाल और शुद्ध हरे रंग के छोटे-छोटे स्ट्रोक को एक साथ रखने, और दर्शक की आँख को दूर से मिश्रण करने देने से चमक बनी रहती थी। उस विधि को डिविजनिज्म के नाम से जाना जाने लगा, और बाद में, कम सटीकता से, पॉइंटिलिज्म के नाम से। ला ग्रांडे जट्टे वह जगह थी जहाँ सेरात ने इसे पूर्ण पैमाने पर आज़माया।

द्वीप ही मुख्य बिंदु था

ला ग्रांडे जट्टे पेरिस के पश्चिमी किनारे पर सीन नदी में एक वास्तविक द्वीप है, और 1880 के दशक में यह वह जगह थी जहाँ शहर रविवार को जाता था। क्लर्क, सैनिक, नर्स, नाविक और महंगी पोशाकों में महिलाएँ सभी घास की एक ही पट्टी का उपयोग करते थे, और यही सेरात ने कैनवास पर रखा: लगभग चालीस लोग जो एक पार्क साझा कर रहे हैं, लेकिन कुछ और साझा करते हुए नहीं दिख रहे हैं। कोई बात नहीं करता। कोई आँख से आँख नहीं मिलाता। उस दृश्य को लगभग दो मीटर गुणा तीन के पैमाने पर चित्रित करना — एक सार्वजनिक कमीशन के पैमाने पर — एक जानबूझकर तर्क था कि आधुनिक अवकाश एक राज्याभिषेक के समान व्यवहार का हकदार है।

तस्वीर में हर कोई जमा हुआ क्यों दिखता है

कठोरता कौशल की विफलता नहीं है; यह तर्क का दूसरा भाग है। इंप्रेशनिज्म ने अपनी प्रतिष्ठा क्षणभंगुर क्षण पर बनाई थी — प्रकाश बदलना, एक शरीर बीच रास्ते में पकड़ा जाना। सेरात इसके विपरीत चाहते थे: सपाट प्रोफाइल में आकृतियाँ, कैनवास पर एक उथली पट्टी में एक नक्काशीदार फ़्रीज़ की तरह व्यवस्थित, स्थिर खड़ी हुई जैसे मिस्र की राहत या ग्रीक मंदिर में आकृतियाँ स्थिर खड़ी होती हैं। एक ऐसा क्षण जिसे कभी देखा नहीं जा सकता था, वह एक ऐसा क्षण है जो गुजर नहीं सकता। यही वह है जो पेंटिंग को एक ही समय में शांत और थोड़ा परेशान करने वाला महसूस कराता है, और यही कारण है कि जो लोग तस्वीरें कहानी कैसे बताती हैं पर अधिक जानकारी की तलाश में जाते हैं, वे आमतौर पर इसी पर वापस आते हैं।

दो साल, एक कैनवास, लगभग साठ अध्ययन

एक नियम पर बनी तस्वीर एक प्रतिक्रिया पर बनी तस्वीर से अधिक समय लेती है। सेरात बार-बार द्वीप पर चित्र बनाने गए, और उन्हें आमतौर पर लगभग साठ प्रारंभिक कार्यों का श्रेय दिया जाता है — बाहर किए गए छोटे तेल पैनल, कोंटे क्रेयॉन चित्र, और कुछ बड़े कैनवास जो पूरी रचना का पूर्वाभ्यास करते हैं। उन्होंने हर आकृति के स्थान को प्रतिबद्ध करने से पहले तय किया। फिर उन्होंने अंतिम कैनवास को छोटे स्ट्रोक में, खंड दर खंड, कवर किया, और बाद में उसके कुछ हिस्सों पर फिर से काम किया। तैयार सतह रविवार का एक त्वरित प्रभाव नहीं है; यह प्रयोगशाला की स्थितियों में पुनर्निर्मित एक रविवार है।

पेंटिंग ने क्या शुरू किया

जब इसे 1886 में दिखाया गया तो प्रतिक्रिया विभाजित थी, और आलोचक फेलिक्स फेनियन ने इस अवसर का उपयोग नए समूह को नियो-इंप्रेशनिस्ट नाम देने के लिए किया। सेरात के पास पाँच और साल थे: उनकी मृत्यु 1891 में, इकतीस वर्ष की आयु में हुई, जब विधि अभी भी विकसित हो रही थी। तकनीक स्वयं कभी एक प्रमुख स्कूल नहीं बनी, लेकिन इसके पीछे का विचार बन गया — कि एक चित्रकार रंग के बारे में केवल महसूस करने के बजाय तर्क कर सकता है, और यह कि साधारण जीवन का एक दृश्य एक भव्य विषय का भार उठा सकता है। यदि आप उसी अवधि को दीवार के लेबल के बजाय एक सचित्र कहानी के रूप में चाहते हैं, तो वंडर आर्ट्स की कला लाइब्रेरी चित्रकारों और उन विचारों को कवर करती है जिन पर वे बहस कर रहे थे।

अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न

क्या 'ए संडे ऑन ला ग्रांडे जट्टे' एक पॉइंटिलिस्ट पेंटिंग है?

इसे आमतौर पर ऐसा ही कहा जाता है, हालांकि सेरात डिविजनिज्म को पसंद करते थे। जिस अंतर की उन्हें परवाह थी वह निशान का आकार नहीं बल्कि सिद्धांत था: रंगों को अलग किया जाता है और आँख को मिलाने के लिए छोड़ दिया जाता है, बजाय इसके कि उन्हें पैलेट पर मिलाया जाए।

पेंटिंग में कितना समय लगा?

लगभग दो साल, 1884 से 1886 तक, जिसमें द्वीप पर बनाए गए प्रारंभिक चित्र और तेल अध्ययन शामिल हैं। सेरात बाद में कैनवास पर भी लौटे, किनारे के चारों ओर बिंदुओं की एक चित्रित सीमा जोड़ी।

रंग उतने चमकीले क्यों नहीं दिखते जितने उन्हें दिखने चाहिए?

आंशिक रूप से उम्र के कारण। सेरात द्वारा उपयोग किए गए कुछ पीले पिगमेंट दशकों से गहरे हो गए हैं, इसलिए धूप वाली घास आज 1886 की तुलना में अधिक भूरी दिखती है। ऑप्टिकल मिक्सिंग प्रभाव भी पीछे खड़े होने पर निर्भर करता है — करीब से देखने पर स्ट्रोक अलग रहते हैं।

आप इसे कहाँ देख सकते हैं?

शिकागो का आर्ट इंस्टीट्यूट, जिसने इसे 1926 से रखा है। यह अपने आकार की कुछ पेंटिंगों में से एक है जिसे संग्रहालय उधार नहीं देता है।