Почему «Мона Лиза» стала самой известной картиной в мире
Примерно 350 лет это был уважаемый, но не исключительный ренессансный портрет. То, что сделало его самой известной картиной на Земле, произошло почти полностью в 20 веке.
Леонардо да Винчи начал писать «Мону Лизу» около 1503 года на небольшой тополиной доске и, по большинству свидетельств, продолжал совершенствовать её годами — возможно, работая над ней вплоть до своей смерти в 1519 году. Искусствоведы обычно считают, что моделью была Лиза Герардини, жена флорентийского торговца тканями, хотя Леонардо так и не передал законченный портрет семье, которая, вероятно, его заказала. Примерно следующие 350 лет картина висела во французских королевских, а затем и национальных коллекциях как уважаемый ренессансный портрет — им восхищались специалисты, но он не был значительно более известен, чем несколько других картин в Лувре.
Перелом произошел почти полностью в 20 веке, и самая большая причина хорошо задокументирована: 21 августа 1911 года итальянский разнорабочий Винченцо Перуджа, работавший в Лувре, спрятался на ночь и на следующее утро вышел с картиной под пальто. Она отсутствовала более двух лет. Кража попала на первые полосы газет по всей Европе и Америке — посетители, как сообщалось, выстраивались в очередь, чтобы посмотреть на пустое место на стене, где она висела, — а когда Перуджу поймали при попытке продать её флорентийскому арт-дилеру в 1913 году, обнаружение картины вызвало вторую волну мирового внимания прессы.
Эта известность никогда по-настоящему не угасала. Картина гастролировала по Соединенным Штатам в 1963 году, а по Японии и СССР — в 1970-х годах, каждая остановка привлекала огромные толпы и дальнейшее освещение в прессе, усиливая репутацию, которая уже превзошла любое отдельное качество самой работы. К тому времени, когда появился массовый туризм, а затем и интернет, слава «Моны Лизы» стала самоподдерживающейся: это одно из наиболее воспроизводимых изображений в истории искусства в значительной степени потому, что оно уже стало одним из наиболее воспроизводимых изображений в истории искусства.
Техника, стоящая за улыбкой
Часть притягательности картины — это настоящее техническое достижение, а не только её история. Леонардо был ведущим мастером сфумато, итальянского термина, означающего примерно «растворившийся в дыму» — способ смешивания цветов, при котором переходы между светом и тенью, или между одним тоном и следующим, не имеют резких границ. Примененное к уголкам рта, сфумато объясняет, почему выражение лица Моны Лизы, кажется, меняется в зависимости от того, куда смотрит зритель: если смотреть прямо на её рот, глаз улавливает едва заметные нисходящие линии, которые кажутся нейтральными, но если перевести взгляд на её глаза или щеки, рот виден только периферически, где размытая штриховка читается как намек на улыбку. Исследование 2024 года в журнале Scientific Reports внимательно изучило эту затененную область и обнаружило аналогичный эффект, который исследователи назвали «нюансом двусмысленности», в других портретах Леонардо — это означает, что меняющаяся улыбка является повторяемой техникой, а не случайностью, уникальной для этой одной картины.
Картина, которую все хотят потрогать
Слава сделала «Мону Лизу» мишенью почти так же часто, как и достопримечательностью. Только в 1950-х годах картина пережила кислотную атаку на нижнюю половину и камень, брошенный посетителем, который отколол краску возле левого локтя — инцидент, который привел к установке Лувром первого защитного стекла. Это стекло выдержало: чашка, брошенная в картину в 2009 году, торт, размазанный по её футляру в 2022 году посетителем, который симулировал инвалидность, чтобы приблизиться на инвалидной коляске, и суп, брошенный протестующими в 2024 году, — все это оставило саму картину совершенно неповрежденной. Лувр обновлял футляр ещё дважды с тех пор, последний раз в 2019 году, каждый раунд усиления безопасности становился своей собственной небольшой новостью — ещё один пример той же самоподдерживающейся славы, описанной выше, когда нападение на самую известную картину в мире генерирует заголовки в основном из-за того, насколько она уже известна.
Картина, проиллюстрированная
Часто задаваемые вопросы
Почему улыбка Моны Лизы кажется меняющейся, когда на неё смотришь?
Это эффект техники сфумато Леонардо — мягкой, смешанной штриховки без резких краев в уголках рта. Глядя прямо на рот, глаз улавливает едва заметные линии, которые кажутся нейтральными; глядя немного в сторону, на глаза или щеки, рот виден только периферически, и размытая тень там читается как намек на улыбку.
Была ли «Мона Лиза» когда-либо повреждена?
Она пережила кислотную атаку и брошенный камень в 1950-х годах, что откололо краску возле левого локтя и побудило Лувр добавить первое защитное стекло. Каждое нападение с тех пор — включая брошенную чашку, размазанный торт и брошенный суп — оставляло саму картину неповрежденной благодаря этому стеклу.
Кем была настоящая Мона Лиза?
Искусствоведы обычно идентифицируют модель как Лизу Герардини, жену флорентийского торговца тканями, хотя Леонардо так и не передал законченный портрет семье, которая, как считается, его заказала — он продолжал работать над ним, по большинству свидетельств, вплоть до своей смерти в 1519 году.