لماذا رسم رينوار ظهائر أيام الأحد العادية
لا ملوك، لا أساطير، لا معارك — فقط باريسيون من الطبقة العاملة يرقصون في مونمارتر يوم الأحد. قضى رينوار صيفًا كاملاً يرسمها في الموقع.
في عام 1876، رسم بيير أوغست رينوار لوحة كبيرة لظهيرة يوم أحد عادية في مولان دو لا غاليت، وهو حديقة رقص في الهواء الطلق بُنيت حول إحدى آخر طواحين الهواء العاملة المتبقية على تلة مونمارتر في باريس. يُظهر المشهد باريسيين من الطبقة العاملة يرتدون أفضل ملابسهم، يرقصون ويشربون ويأكلون الكعك المسطح — الغاليت — الذي أعطى المكان اسمه. لا يوجد بطل واحد، ولا لحظة سردية واضحة، ولا حدث تاريخي يتم الاحتفال به. إنه ببساطة حشد يستمتع بوقته في يوم عطلة.
كان اختيار الموضوع بحد ذاته تصريحًا. لقرون، كانت اللوحات الكبيرة مخصصة عمومًا للأساطير أو الدين أو الملوك أو التاريخ — مواضيع عظيمة للوحة عظيمة. رينوار بدلاً من ذلك أعطى هذا الحجم الطموح نفسه، حوالي 1.3 × 1.75 مترًا، لحشد من الناس العاديين في أوقات فراغهم. وفقًا لمتحف أورسيه، الذي يضم اللوحة الآن، كان هدف رينوار أقل في تسجيل الوجوه الفردية — على الرغم من ظهور بعض أصدقائه في الحشد — وأكثر في التقاط جو المكان نفسه: صاخب، مشرق، وحيوي.
رُسمت حيث حدثت، وليس من الذاكرة
لم يرسم رينوار المشهد مرة واحدة وينهيه في استوديو. استأجر مرسمًا صغيرًا قريبًا في شارع كورتو، وخلال صيف عام 1876، نقل حامل لوحاته فعليًا إلى مولان دو لا غاليت نفسه ليرسم الراقصين وهم يتحركون فعليًا والضوء وهو يسقط فعليًا. في نفس الصيف، كان يعمل أيضًا على لوحة رئيسية ثانية، الأرجوحة، رُسمت في حديقة بالقرب من نفس الحي — وكلا العملين دراسات في كيفية تصرف الضوء الخارجي الحقيقي على الجلد والقماش والحشود المتحركة، وهو انشغال رئيسي لرسامي الانطباعية. ضربات الفرشاة في لوحة بال دو مولان دو لا غاليت فضفاضة ومتذبذبة بدلاً من أن تكون ممزوجة بسلاسة، بُنيت عمدًا للإيحاء بضوء الشمس الذي يتخلل الأوراق ويسقط بشكل غير متساوٍ عبر حلبة الرقص.
لوحة لم يفهمها النقاد بعد
عرض رينوار اللوحة في المعرض الانطباعي الجماعي الثالث عام 1877، وكانت ردود فعل النقاد المعاصرين متباينة في أحسن الأحوال — نفس الجودة الفضفاضة والضبابية التي تعتبر الآن نقطة قوة اللوحة الكبيرة، اعتبرها العديد من المراجعين في ذلك الوقت غير مكتملة أو مهملة. كان تاريخها اللاحق أكثر حظًا: امتلكها الرسام الفرنسي غوستاف كاييبوت، وهو صديق وفنان زميل، من عام 1879 حتى وفاته عام 1894، وبعد ذلك انتقلت إلى الدولة الفرنسية. عُلقت في متحف لوكسمبورغ ثم في اللوفر قبل أن تنتقل إلى مقرها الحالي في متحف أورسيه عام 1986. رسم رينوار أيضًا نسخة أصغر من نفس المشهد، والتي أصبحت فيما بعد واحدة من أغلى اللوحات التي بيعت على الإطلاق وقت بيعها — مصير مختلف تمامًا عن المراجعات المحيرة التي تلقتها عند ظهورها الأول.
قصة مصورة
الأسئلة الشائعة
ما الذي يحدث بالفعل في لوحة بال دو مولان دو لا غاليت؟
تُصور ظهيرة يوم أحد حقيقية وعادية في مولان دو لا غاليت، وهي حديقة رقص في الهواء الطلق في حي مونمارتر بباريس، حيث كان الباريسيون من الطبقة العاملة يرتدون ملابسهم ويقضون اليوم في الرقص والشرب وتناول الغاليت. لا يوجد حدث تاريخي أو أسطورة تُصوّر — الموضوع هو ببساطة جو المكان نفسه.
هل رسمها رينوار من الحياة، في الموقع؟
نعم. استأجر رينوار استوديو بالقرب من مونمارتر وقضى صيف عام 1876 في إعداد حامل لوحاته في مولان دو لا غاليت نفسه، يرسم الراقصين والضوء كما ظهروا بالفعل بدلاً من تأليف المشهد لاحقًا من الذاكرة أو الرسومات.
هل لاقت اللوحة قبولًا جيدًا عند عرضها لأول مرة؟
ليس عالميًا. عُرضت في المعرض الانطباعي الجماعي الثالث عام 1877، وقد أثارت ضربات فرشاتها الفضفاضة والضبابية — التي تعتبر الآن أساسية لجاذبيتها — ردود فعل سلبية من عدد من النقاد المعاصرين، الذين رأوها غير مكتملة بدلاً من أن تكون متعمدة. نمت سمعتها بشكل كبير على مدار القرن التالي.