AIはイラストレーターの仕事を奪うのか?
一部のイラストレーターはすでに画像生成AIによって仕事を失っています。その数字が隠しているもの、そして2016年にアーティストを雇っていた出版社が今何をしているのか。
手短に言えば、すでに仕事を失った人もいます。正直なところ、AIが現在イラストレーションしているもののほとんどは、そもそも誰かに依頼されることはなかったでしょう。この両方の側面が同時に真実であり、これらを合わせて考えなければ、この議論は意味をなしません。
イラストレーターの4分の1がすでに仕事を失ったと回答
2024年、英国の作家協会は会員を対象に生成AIに関する調査を実施しました。回答したイラストレーターの約4分の1がすでにAIによって仕事を失ったと答え、翻訳者の3分の1以上も同様でした。これらは懸念を抱く理由がある人々からの自己申告の数字ですが、イラストレーションを購入する人なら誰でも見てきたことと一致します。最初に失われた仕事は、安価で迅速なものでした。ブログのヘッダー、ニュースレターのスポットイラスト、かつては数百ドルを支払っていたであろう自費出版小説の表紙などです。
持ちこたえている仕事は、絵そのものが製品である仕事です。絵本は32ページにわたる絵画で構成され、互いに、そして言葉と調和し、一人の手によって一つの視点で作られます。これは依然として依頼され、プロジェクトごとに支払いが行われ、価格も数千ドル単位です。これに対するプレッシャーは、ツールがイラストレーターに取って代わることではありません。編集者が昼食前に20種類のラフバージョンを見ることができ、イラストレーターもそれらを見ていることを期待するようになったことです。
かつて写真は画家から仕事を奪い、絵画は変化した
19世紀の例は、慰めにならない比較として役立ちます。写真が登場したとき、肖像ミニアチュール画家や肖像画で生計を立てていた画家たちは、一世代のうちにその生計を失いました。絵画が終わったわけではありません。カメラではできない方向へと移行し、その移行を成し遂げた人々は、必ずしも仕事を失った人々ではありませんでした。技術の変化が、それが影響を与える業界にとって苦痛を伴わないと誰もが装うべきではありませんし、それが職人技を終わらせると誰もが装うべきでもありません。
- 肖像画の仕事はカメラに取って代わられ、絵画は色彩、光、解釈へと移行しました。
- 手動活版印刷はデスクトップパブリッシングの登場から10年以内に姿を消しましたが、グラフィックデザインはそこから発展しました。
- アーティストの絵を版に彫り込む彫刻家は写真製版印刷に取って代わられましたが、イラストレーターの名前は表紙に残りました。
- 毎回、古い仕事が生き残るかどうかではなく、判断力がどこへ向かうかが問題でした。
ツールにはできない、イラストレーターの仕事
ツールは絵を作ります。イラストレーターはどの絵にするかを決めます。カメラがどこに立つか、キャラクターが手で何をしているか、読者が最初に何を注目すべきか、そして11ページ目が最初のページと同じ世界に見えるか、といったことです。絵が安くなっても、その判断の価値は下がりません。むしろ、判断すべき絵の数が増えるため、その価値は高まります。法律はすでに大まかにこの線を引いています。米国著作権局は、機械によって完全に生成された画像の登録を拒否しており、AI生成素材を含む作品については、人間が実際に貢献した部分(選択、配置、指示)の範囲でのみ登録を認めています。
ある出版社はまずアーティストを雇い、その作品を公開し続けている
WonderBooksは、この両方の側面を経験してきたため、有用な事例です。2016年、その最初のバージョンであるMy Wonder Booksは、従来のやり方で構築されました。ストーリーライター、人間のイラストレーター、人間の翻訳者、人間のナレーターがすべて創設者によって雇われ、スケッチごとに、ドラフトごとに指示されました。18のイラスト付きストーリーが出版され、その年にハーバード大学でのピッチに選ばれ、Google Playで976件の評価と10万回以上のダウンロードを記録しました。しかし、その後停止しました。なぜなら、すべてのページが依頼された絵画であり、制作パートナーが現れなかったからです。需要ではなく、コストによって停止しました。
そのアプリは、作成者への誇りという一つの理由で、オリジナルの絵とデザインのまま、今日でも公開されています。
彼らはアーティストです。私は彼らを愛しています。彼らと仕事をしたとき、私たちは彼らの作品を見せるためだけにレガシーアプリを公開し続けることをとても誇りに思いました。
29,179ページもの人間が描いたライブラリは、高価なのではなく、不可能である
現在存在するライブラリには、12のテーマ別ライブラリ、2,341冊のイラスト付き書籍、29,179ページの手描きの絵が13言語で収録されています。誰もイラストレーターを雇うことを拒否したわけではありません。雇うことができるようなバージョンは存在しませんでした。この規模でページごとに依頼された絵画は、小さな出版社が交渉して値下げできる予算項目ではありません。それは実現しないプロジェクトであり、ハトシェプストやトランジスタに関する本を、すべてのページに絵がある状態で読むことができない読者がいるということです。
公平性に関する創設者の答えは、議論が通常スキップするものです。つまり、節約がどこに行くのかということです。それはより高い利益ではなく、読者へのものです。本ごとの価格ではなく、ライブラリ全体へのアクセスとして、そして人間のスケジュールでは許されない以上の絵(科学書に黒板に書かれた方程式、エジプト書に神殿の壁に彫られた彫刻など)として提供されます。彼の説明によれば、品質は維持されています。なぜなら、絵が作られる前に構造が書かれ、カメラがどこに立つか、キャラクターが本全体でどのように一貫性を保つかというルールがあり、それを破るページは却下され、描き直されるからです。指示は失われなかった仕事です。
よくある質問
AIイラストを出版することは合法ですか?
出版は合法です。制限されるのは著作権です。米国では、機械によって完全に作成された画像は登録できません。AI画像と人間の文章、選択、指示を組み合わせた本は、人間の部分について保護されます。モデルの学習方法に関する訴訟は進行中であり、未解決です。
AIから最も安全なイラストの仕事は何ですか?
絵が製品であり、一貫性が重要な仕事です。絵本、キャラクターデザイン、認識可能な声を持つ編集イラスト、そして同じキャラクターが50ページにわたって適切に見える必要があるものすべてです。迅速で匿名性の高い単発の依頼は、最初に消えつつある仕事です。
AIを絵に使うということは、出版社がアーティストに一度も支払わなかったということですか?
必ずしもそうではありません。一部の出版社は最初の本のためにイラストレーターを雇い、望む規模が依頼された絵画を不可能にした場合にのみAIに移行しました。出版社がその歴史について正直であるか、そしてアーティストの作品を可視化しているかどうかは、尋ねるべき正当なことです。